Qatar Museums anuncia temporada de otoño 2026 con exposiciones expansivas e iniciativas culturales de amplio alcance LAS OFERTAS INCLUYEN LA SEGUNDA EDICIÓN DE LA ACLAMADA BIENAL DESIGN DOHA, LA PRIMERA CUATRIENAL DE ARTE CONTEMPORÁNEO RUBAIYA QATAR Y VARIAS EXPOSICIONES TRASCENDENTALES DEDICADAS A TEMAS COMO LA MODA VISIONARIA DE ERDEM, LA HERENCIA LEGENDARIA DE LAS CIUDADES DE ASIA CENTRAL EN LA RUTA DE LA SEDA, LAS PIEZAS MÁS IMPORTANTES DE LA COLECCIÓN DE JOYERÍA DE QM DE TODO EL MUNDO Y LA OBRA DE GIUSEPPE PENONE INSPIRADA EN LA NATURALEZA
Qatar Museums (QM), la principal institución del país dedicada al arte y la cultura, anunció hoy un extenso programa para el otoño de 2026 que incluye exposiciones, presentaciones de arte público e iniciativas diseñadas para fomentar el diálogo y el intercambio cultural a nivel global.
Con inauguraciones programadas de septiembre a noviembre, la temporada incluye decenas de exposiciones, entre ellas una retrospectiva del Grupo de Arte Moderno de Bagdad, una presentación de obras del reconocido artista contemporáneo italiano Giuseppe Penone y el debut en Doha de Beyti Beytak • بيتي بيتك • My Home Is Your Home, una exposición centrada en la hospitalidad árabe estrenada en la 19.ª Exposición Internacional de Arquitectura – La Bienal de Venecia.
M7, el centro creativo de Qatar dedicado a la moda, el diseño y el emprendimiento, presentará una serie de exposiciones que incluyen la primera retrospectiva museística dedicada a la casa de moda ERDEM y una amplia exposición de joyería que reúne más de 500 piezas, casi todas seleccionadas de las colecciones de Qatar Museums.
Su Excelencia la Jequesa Sheikha Al Mayassa bint Hamad bin Khalifa Al Thani, presidenta de Qatar Museums, dijo: “Esta nueva temporada es una celebración de la resiliencia y la creatividad en nuestra región y en el resto del mundo, ya que muestra una abundancia de logros artísticos y de diseño desde siglos atrás hasta la actualidad. A lo largo de tres meses, inauguraremos más de quince exposiciones independientes, presentaremos la segunda edición de Design Doha y lanzaremos nuestro próximo proyecto ambicioso: una cuatrienal internacional de arte contemporáneo llamada Rubaiya Qatar. Cada logro es un testimonio del espíritu humano y un firme recordatorio de que, en tiempos de conflicto, es más importante que nunca que las personas se unan a través del poder de la cultura”.
Las anclas de la temporada de otoño son la segunda edición de la bienal Design Doha, que comenzará el 6 de noviembre, y Rubaiya Qatar, que se inaugurará el 21 de noviembre. Esta edición de Design Doha reúne participantes de todo Medio Oriente, el Norte de África y Asia del Sur, con un total de más de 20 exposiciones encabezadas por Arab Design Now 2026, que contará con 81 diseñadores, 78 nuevas comisiones y 15 películas. La primera edición de Rubaiya Qatar, la cuatrienal de arte contemporáneo de QM, presentará un dinámico programa de exposiciones, comisiones, proyectos de arte público, residencias, publicaciones, entre otros. Su exposición principal, Unruly Waters, incorpora a más de 50 artistas de la región SWANA y más de 20 comisiones nuevas que abordan cuestiones urgentes relacionadas con la transformación ecológica y el cambio geopolítico.
Exposiciones, programas e iniciativas de Qatar Museums para el otoño de 2026
(en orden cronológico, a junio de 2026)
| Uzbekistan: Heritage in Motion 3 de septiembre de 2026–28 de noviembre de 2026 Museo de Arte Islámico Esta importante exposición explora la historia islámica de Uzbekistán a través de la arquitectura, manuscritos, cerámica, joyería, textiles y vestimenta. Organizada como un recorrido temático desde los inicios de la conquista islámica hasta las expresiones modernas del legado cultural, Uzbekistan: Heritage in Motion destacará la relevancia continua de las formas históricas, los materiales y los sistemas de conocimiento. Desarrollada en colaboración con Uzbekistan Art and Culture Development Foundation, la presentación incluirá objetos de Uzbekistán, así como obras de las colecciones del Museo de Arte Islámico. Crédito de la imagen: Museo de Arte Islámico, Doha / Qatar Museums. Foto: Marc Pelletreau | |
| Ektashif Uzbekistan 3 de septiembre de 2026–28 de noviembre de 2026 Museo de Arte Islámico Ektashif Uzbekistan presenta los resultados artísticos de un viaje educativo organizado por el Museo de Arte Islámico para artistas qatarís. Centrado en el aprendizaje artístico y el intercambio cultural, el programa sigue el recorrido de los artistas por Taskent, Samarcanda y Bujará, donde exploraron museos, galerías, sitios históricos y monumentos arquitectónicos mientras participaban en talleres enfocados en las artes tradicionales. Ektashif Uzbekistan lleva estas experiencias al Museo de Arte Islámico para exhibir las nuevas obras desarrolladas por los artistas participantes y brindar al público la oportunidad de conocer las respuestas artísticas qatarís al patrimonio cultural islámico de Uzbekistán. Crédito de la imagen: Museo de Arte Islámico, Doha / Qatar Museums | |
| Frame & Focus 5 de septiembre de 2026–5 de octubre de 2026 Galería Al Hosh Frame & Focus es una exposición colectiva que presenta el trabajo de 13 fotógrafos que participaron en el curso avanzado de fotografía instaurado por VII Foundation en colaboración con el festival de cine Tasweer Photo Festival de Qatar y Qatar Preparatory School (QPS). Con diversos enfoques fotográficos y narrativas personales, la exposición explora los temas de identidad, memoria, pertenencia, fe, patrimonio, migración y vida contemporánea en Qatar y otros países. La exposición marca la culminación de un programa intensivo de mentoría, investigación crítica y desarrollo creativo que difunde las voces singulares de los participantes y la evolución de sus prácticas fotográficas. Crédito de la imagen: Curso avanzado de fotografía Frame and Focus, 2026. Cortesía de Tasweer Photo Festival Qatar | |
| What Lingers in the Artist’s Mind: The Experiments and Legacies of the Baghdad Modern Art Group 25 de octubre de 2026–6 de febrero de 2027 Mathaf: Museo Árabe de Arte Moderno Extraída principalmente de la insuperable colección de Mathaf: Museo Árabe de Arte Moderno, esta exposición examina los logros del innovador Grupo de Arte Moderno de Bagdad, fundado por los artistas iraquíes Jewad Selim y Shakir Hassan Al Said en 1951. Activo hasta principios de la década de 1970, el grupo produjo pinturas, esculturas y dibujos, y funcionó como un espacio de intercambio cultural entre Asia Occidental, el Norte de África y Europa, influyendo en generaciones de artistas posteriores. A través de obras de arte y materiales de archivo, What Lingers in the Artist’s Mind sigue el legado del grupo y reflexiona sobre el impacto devastador de la guerra en la memoria cultural de Irak, considerando la ausencia y la fragmentación como elementos integrales de la narrativa histórica. La exposición está curada por Nada Shabout. Crédito de la imagen: Jewad Selim, Baghdadiat, 1956. Técnica mixta sobre tablero de madera, 98.5 × 169 cm. Cortesía de Qatar Museums | |
| Beyti Beytak • بيتي بيتك • My Home Is Your Home 26 de octubre de 2026– 29 de mayo de 2027 Palacio Fahad Bin Ali Organizada por el futuro Museo Art Mill, Beyti Beytak • بيتي بيتك • My Home Is Your Home llega a Qatar después de su estreno en la 19.ª Exposición Internacional de Arquitectura – La Bienal de Venecia en 2025. Ahora ampliada, la exposición incluye nuevos programas y oportunidades de participación pública para explorar temas como el hogar, la hospitalidad y el intercambio arquitectónico en Medio Oriente, el Norte de África y Asia del Sur. Beyti Beytak incluye obras de arquitectos pioneros y diseñadores contemporáneos. El arquitecto qatarí Ibrahim Jaidah tendrá una presencia destacada con obras que sitúan la exposición dentro de la evolutiva identidad arquitectónica de Doha. Crédito de la imagen: Re-imagining the Oasis’, Beyti Beytak. My Home is Your Home. La mia casa è la tua casa. Venecia, 2025. © Qatar Museums. Foto: Giuseppe Miotto – Marco Cappelletti Studio | |
| Wooden Doors of Qatar: From Storage to Story 26 de octubre de 2026–29 de mayo de 2027 Palacio Fahad Bin Ali Curada conjuntamente por el Departamento de Museografía y Desarrollo de Museos Patrimoniales de Qatar Museums y el Aga Khan Trust for Culture (AKTC), esta exposición presenta casi 60 puertas y ventanas antiguas de madera pertenecientes a la colección del Museo Nacional de Qatar. Presentada por primera vez al público, la exposición muestra fragmentos arquitectónicos como portadores de historia cultural e iconográfica y como parte de una tipología de diseño en constante evolución. Los visitantes se sumergirán en la fascinante documentación y trabajo de conservación del AKTC, y se les invitará a conocer la historia de las puertas con formularios en línea y actividades presenciales. Crédito de la imagen: Detalle arquitectónico, Wooden Doors of Qatar: From Storage to Story. © Museo Nacional de Qatar / Qatar Museums. Foto: Aga Khan Trust for Culture. | |
| Atharna 2026: Life and Death in Pre-Islamic Qatar 26 de octubre de 2026–29 de mayo de 2027 Palacio Fahad Bin Ali Atharna es la exposición arqueológica anual temporal de Qatar Museums que presenta las nuevas excavaciones, investigaciones y descubrimientos del Departamento de Arqueología de QM. La edición de 2026 muestra los hallazgos de las excavaciones de túmulos funerarios neolíticos y preislámicos. Después de explorar la reconstrucción de un túmulo funerario y la tienda arqueológica situada fuera del espacio expositivo, los visitantes descubrirán una exposición inmersiva de las joyas y las armas encontradas en tumbas de guerreros preislámicos en Qatar. La bioarqueología y la conservación arqueológica también aparecen en esta exposición única, que los visitantes podrán recorrer utilizando una linterna. Crédito de la imagen: Qatar Museums. Foto: Equipo Arqueológico de QM | |
| Boats Floating Afar: The Maritime Trade in Ancient Chinese Ceramics 26 de octubre de 2026–31 de enero de 2027 Museo Nacional de Qatar Boats Floating Afar: The Maritime Trade in Ancient Chinese Ceramics es una exposición itinerante del Museo Nacional de China con más de 120 recipientes de cerámica que representan más de 1,000 años de comercio e intercambio cultural marítimos a lo largo de la Ruta de la Seda entre China, el Golfo Arábigo, África y Europa. Presentada como parte de la programación de legado del Año de Cultura Qatar-China 2016. Crédito de la imagen: Jarrón de la dinastía Ming de celadón vidriado procedente del horno de Longquan, con tallados abiertos. Cortesía del Museo Nacional de China | |
| Giuseppe Penone: The Inner Flow of Life 26 de octubre de 2026–13 de febrero de 2027 Museo Nacional de Qatar Giuseppe Penone: The Inner Flow of Life transformará la Baraha y el Antiguo Palacio del Museo Nacional de Qatar con una serie de pabellones, esculturas e instalaciones al aire libre del reconocido artista contemporáneo italiano. Con obras que abarcan desde 1969 hasta la actualidad, la exposición enfatiza el interés permanente de Penone por la sinergia entre los procesos orgánicos y artísticos, así como la relación poética entre los seres humanos y el medio ambiente. Además de obras realizadas en madera, hierro, bronce, arcilla y mármol, la exposición estará acompañada de una nueva escultura pública instalada, Idee di Pietra, en el Puerto Antiguo de Doha. Esta exposición está organizada en colaboración con Studio Giuseppe Penone y curada por Hans Ulrich Obrist e Issa Al Shirawi. Crédito de la imagen: Giuseppe Penone, Alberi libro (Book Trees), 2017, y Respirare l’ombra (To Breathe the Shadow), 2000. Vista de instalación, Serpentine South. Foto: George Darrell. Cortesía de Giuseppe Penone y Serpentine | |
| ERDEM: About Time, About Her 27 de octubre de 2026–26 de diciembre de 2026 M7 ERDEM: About Time, About Her es una retrospectiva que conmemora el vigésimo aniversario de la casa de moda fundada por Erdem Moralioglu, siguiendo su evolución desde los primeros bocetos y experimentos hasta el lenguaje plenamente desarrollado que la define en la actualidad. Curada por Olivier Gabet y organizada en temas, la exposición explora el taller, los códigos y la artesanía de Erdem a través de las prendas, materiales efímeros y obras de las colecciones de Qatar Museums. La muestra destaca las intersecciones entre la moda, el arte y la narrativa cultural, al tiempo que enfatiza la precisión y sensibilidad poética que constituyen el núcleo del trabajo de Erdem. Presentada como parte del Año de Cultura Qatar-Canadá y México 2026. Crédito de la imagen: ERDEM SS18, Guinevere Van Seenus. Foto: Paul Kooiker | |
| Expanded Tradition. Contemporary Craft Practices in Mexico 27 de octubre de 2026–26 de diciembre de 2026 M7 Expanded Tradition. Contemporary Craft Practices in Mexico presenta obras de artesanos mexicanos menores de 40 años que se han desarrollado en entornos tradicionales de producción artesanal. Centrada en una nueva generación de creadores, la exposición sigue la continuidad del vibrante patrimonio artesanal de México, al tiempo que examina la forma en que los nuevos profesionales reinterpretan las técnicas y formas heredadas en respuesta a los contextos actuales. Presentada como parte del Año de Cultura Qatar-Canadá y México 2026. Crédito de la imagen: Isaac Castañeda Pérez, La silla del Sol, 2026. Madera de pino, técnica Shou Sugi Ban. Cortesía del artista. Foto: Ángel Jonathan Ramírez. | |
| Around the World in Jewellery 27 de octubre de 2026 – 26 de diciembre de 2026 M7 Around the World in Jewellery invita a los visitantes a realizar un viaje a través del tiempo y los continentes para explorar una de las formas más universales de expresión humana: la joyería. La exposición reúne más de 500 objetos excepcionales de todo el mundo, destacando la diversidad de las tradiciones culturales y las maneras en que las personas han transformado los materiales para expresar identidades, creencias, estatus y creatividad. Se invita a las familias a disfrutar de un espacio interactivo especialmente diseñado, donde los niños de 4 años en adelante podrán aprender y descubrir la exposición mediante actividades lúdicas y educativas. Este proyecto nació de una estrecha colaboración entre Qatar Museums y L’ÉCOLE, School of Jewelry Arts, con el apoyo de Van Cleef & Arpels, unidos por un compromiso mutuo con el estudio, la preservación y la transmisión del patrimonio cultural. A través de esta colaboración, y gracias a las colecciones de la Colección Nacional de Qatar, el Museo Nacional de Qatar, el Museo de Arte Islámico y el futuro Museo de Lusail, muchas obras se muestran al público por primera vez. Esta exposición se presenta como parte de la programación de legado del Año de Cultura Qatar–Francia 2020. Crédito de la imagen: © Qatar Museums / Colección Nacional de Qatar. Foto: Dmitry Kostyukov | |
| Tasweer Residency: As the Image Unfolds — The Language of Athar 31 de octubre de 2026–15 de diciembre de 2026 Tasweer Studios, Bayt Al Wakrah Tasweer Residency: As the Image Unfolds — The Language of Athar es un programa continuo de residencia de cinco meses que reúne a tres creadores de imágenes pertenecientes al ecosistema de Tasweer. Con una mentoría estructurada, intercambio crítico y participación comunitaria, la residencia apoya el desarrollo de proyectos fotográficos que exploran la fotografía como registro y reinvención por igual. Crédito de la imagen: Bayt Al Wakrah Studio. Cortesía de Tasweer Photo Festival Qatar, Tasweer Residency: As the Image Unfolds — The Language of Athar, 2026 | |
| Design Doha 2026 6 de noviembre de 2026–31 de enero de 2027 Tras el notable éxito de su primera edición en 2024, Design Doha 2026 marca una importante expansión en escala, ambición y alcance internacional. La bienal presentará más de 20 exposiciones bajo el título Arab Design Now 2026, que estará curada por Noura Al Sayeh y reunirá a 81 diseñadores, 78 comisiones nuevas y 15 películas, con una escala de producción pocas veces vista en exposiciones regionales de diseño. Los diseñadores participantes representan a 27 países de Medio Oriente, el Norte de África y Asia del Sur (MENASA) y sus diásporas, y trabajan en más de 15 disciplinas, desde arquitectura, mobiliario y diseño de productos hasta artesanía, urbanismo, UX/UI, sonido y diseño social. Los detalles de Design Doha 2026, incluyendo conferencias, instalaciones y eventos, se anunciarán a su debido tiempo. Crédito de la imagen: Cortesía de Tarek Moukaddem. Foto: Tarek Moukaddem | |
| Exposición de la primera edición del Programa Académico Intensivo para Artistas 6 de noviembre de 2026 Fire Station Durante nueve meses, el Programa Académico Intensivo para Artistas (AISP) ofrece un plan de estudios intensivo que incluye talleres prácticos, seminarios, críticas grupales y conferencias impartidas por artistas, curadores y teóricos reconocidos. Para la primera edición del AISP, un panel internacional de expertos seleccionó a 23 artistas de Qatar y de otros 14 países a partir de 996 solicitudes. El programa AISP concluirá con la presentación de las obras de los 23 artistas en una exposición en noviembre de 2026 curada por el director artístico Wael Shawky. Crédito de la imagen: Cortesía de Fire Station |
