LA ARTISTA MIRTA GENDIN FORMA PARTE DE “QUIÉN ES QUIÉN · 25 AÑOS · INSTANTES GRÁFICOS”, UNA INSTALACIÓN GRÁFICA COLECTIVA QUE YA PUEDE VISITARSE EN LA GALERÍA DE ARTE DEL TEATRO ITALIANO DE CHACABUCO, BUENOS AIRES, HASTA EL 3 DE AGOSTO DE 2025.
Con curaduría, coordinación y montaje de Carla Rey y Carmen Cañadas, esta edición especial celebra los 25 años de Instantes Gráficos con una propuesta que transforma el libro de artista en una experiencia expandida: las obras salen de sus páginas encuadernadas y ocupan la sala como una constelación visual, poética y sensorial.
La obra de Gendin dialoga con creaciones de otros artistas que abordan temas como el cuerpo, la naturaleza y el lenguaje. Cada una de las piezas resignifica estos ejes desde lo gráfico y lo conceptual:
la imagen como huella, la palabra como rastro, el libro como territorio.
“Quién es Quién” invita a recorrer, enlazar e interpretar. No propone un sentido único, sino múltiples lecturas posibles: una experiencia íntima y colectiva al mismo tiempo, donde cada visitante se convierte en protagonista.
Sobre la artista
Mirta Gendin es artista visual argentina. Vive y trabaja en Tigre, Provincia de Buenos Aires. Su obra se desarrolla a través de la fotografía, el grabado y los libros de artista, explorando técnicas gráficas tanto manuales como digitales. Experimenta imprimiendo sus obras sobre materiales diversos como aluminio, zinc, acrílicos, vidrio, canvas y papeles vegetales y de algodón. En muchas de sus piezas, la fotografía es intervenida con técnicas de grabado, generando obras híbridas y únicas.
Actualmente, Mirta está exponiendo “Paisajes intangibles” en el Consulado Argentino en Nueva York, una muestra que refuerza su búsqueda artística en torno a la memoria, la sensibilidad y los vínculos entre naturaleza e identidad.
Se formó con Fabiana Barreda, Julio Sánchez, Rodrigo Alonso, Valeria González, Alejandro Calderone, Ángela Copello y Carla Rey, con quien profundizó su trabajo gráfico y editorial.
A lo largo de su carrera, ha participado en numerosas exposiciones colectivas e individuales en Argentina y el exterior. Sus obras forman parte de instituciones como el Museo Timoteo Navarro (Tucumán), el Museo de la Ciudad y la Sala de Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires, la Biblioteca Nacional de Nueva York y la Universidad de Yale, donde se conservan colecciones colectivas como Abracadabra y Basta la Palabra. También ha expuesto en Rumania, Inglaterra y España.
Entre sus distinciones más recientes se encuentran la Primera Mención en el XXII Salón Estímulo Tarbut (2024), Mención de Honor en el XI Premio Atlante (España, 2020) y su selección en el Salón Nacional de Grabado (2017). Además, su trayectoria incluye:
2015: Mención de Honor – EIBAB, Rumania, por Libro de Artista. Mención en el Museo de la Ciudad, Buenos Aires. Museo Nacional de Tucumán.
2016: Iº Bienal de Libro de Artista Casa Carnaccini. Participación en el Centro de Arte Textil en la muestra fotográfica sobre arte textil. Exposición en Soho Espacio de Arte.
2017: Museo de Tigre y selección en el Salón Nacional de Grabado, Buenos Aires.
2018: Impact 10 y Miniprint Santander – España. Participación en la muestra Cuerpo Consciente en Bogotá, Colombia.
2019: 2º Premio en el Salón de Fotografía del Colegio Tarbut. Céfiro Galería en concursos de grabado y fotografía. Museo de Tigre con libro de artista. Concurso de Fotografía en Fundación OSDE, Río Grande, Tierra del Fuego. Mención de Honor en el XIII Premio Iosef Iser, Rumania.
2020: Mención de Honor en el XI Premio Atlante, La Coruña, España.
2024: Primera Mención en el XXII Salón de Arte Estímulo Tarbut. Selección Monocopia en el Salón Manuel Belgrano.
Participó en ferias internacionales de relevancia como ArtsLibris ARCO Madrid (2017, 2018, 2019, 2020 y 2023) y Printed Matter en el MoMA PS1 de Nueva York (2019, 2020, 2022 y 2024), de manera individual y también junto con el colectivo Instantes Gráficos.
