UN RECONOCIMIENTO A SAN AGUSTÍN DEL SUR, EL PRIMER BARRIO CARAQUEÑO CON UNA RUTA DE TURISMO CULTURAL.
Cuatriboliao, escrita por Pablo García Gámez, personificada por el actor, César Augusto Cova, bajo la dirección de Raúl Rivera, se presentará los días jueves 5 y sábado 7 de noviembre, en el evento “11 MONÓLOGOS” para celebrar el décimo aniversario de la agrupación Coquí Theater, en Barrio’s Artspace, ubicado en 215 East 99th Street, en Manhattan.
Cuatriboliao y charlero
Criado en el barrio Marín, de Caracas, Cuatriboliao, representante de la masculinidad de calle, alerta a defenderse si es necesario, sale a la vía pública a vender mercancía de diversa naturaleza: ropa interior, dulces, mata-cucarachas, café. El rol de vendedor ambulante se debe a la perentoria situación por la que atraviesa: cinco hijos, de tres esposas diferentes a los que debe mantener.
Egresado de la universidad de la vida, y entre letras de salsa clásica, crea el charlerismo: una manera de comunicarse con potenciales compradores a partir de un discurso hibrido y barroco que conjuga lo popular con el elitismo, recurso utilizado desde hace un tiempo por los buhoneros (vendedor ambulante que ofrece productos, generalmente de forma itinerante en calles, mercados o ferias).
Y en ese discurso, incorpora relevantes hechos de su existencia en el que se muestra la labor de un matriarcado invisibilizado por la hegemonía: la madre, una mujer de armas tomar, lo ayuda en numerosas ocasiones hasta incluso salvarle la vida.
RECONOCIMIENTO A SAN AGUSTÍN DEL SUR
Cuatriboliao, es un reconocimiento a San Agustín del Sur, el primer barrio caraqueño que creó una ruta de turismo cultural, que como colectivo ha venido luchando por mantener y mostrar su cultura e identidad.
El personaje originalmente aparece como testigo en la pieza Oscuro, de noche, de Pablo García Gámez quien posteriormente decidió crear un monólogo con este personaje.
CÉSAR AUGUSTO COVA
“Encontrarme nuevamente con la dramaturgia de Pablo García Gámez ha sido una experiencia profundamente enriquecedora. Ya había tenido la oportunidad de trabajar con varios de sus textos como Cariaquito morado y El Gos, experiencias que dejaron una huella importante en mi trayectoria artística”, manifestó Cova.
“Cuatriboliao – prosigue el intérprete-representa un desafío actoral extraordinario. Es un texto de una riqueza inmensa, con un lenguaje profundamente venezolano, lleno de humor, picardía, contradicciones y una humanidad que se revela detrás de cada palabra”.
“El proceso de descubrir al personaje, junto al director Raúl Rivera, me ha permitido explorar sus múltiples dimensiones, su ritmo, su universo emocional y esa particular manera que tenemos los venezolanos de enfrentar las adversidades con ingenio y humor. Como venezolano que lleva años viviendo fuera de mi país, hay algo especialmente conmovedor en reencontrarme con nuestras expresiones, nuestros códigos y esa identidad popular que permanece viva en la memoria, independientemente de la distancia”.
“Para mí, Cuatriboliao es mucho más que interpretar a un vendedor ambulante venezolano. Es una oportunidad de reencontrarme con una parte de mi país, de sus calles, de su gente y de esa extraordinaria capacidad de reinventarnos para sobrevivir.
Estoy disfrutando enormemente este proceso y me emociona poder compartir con el público una historia tan nuestra, escrita por un dramaturgo cuya obra admiro y respeto profundamente”, resaltó, emocionado, César Augusto Cova.
DEDICATORIA A LAS VÍCTIMAS DEL DOBLE SISMO
“Dedico estas funciones a las víctimas del doble terremoto que sacudió Venezuela el 24 de junio de 2026, especialmente al pueblo del estado La Guaira, el más golpeado por esta tragedia. A quienes perdieron la vida, a las familias que aún enfrentan el dolor de su ausencia y a quienes continúan reconstruyendo sus hogares y sus esperanzas. Que el teatro también sea un espacio para la memoria, la solidaridad y el encuentro. Desde la distancia, mi corazón permanece con Venezuela”.
SEMBLANZA DE CÉSAR AUGUSTO COVA
César Augusto Cova es un actor, periodista y fotógrafo venezolano radicado en Nueva York. Egresado del Stella Adler Studio of Acting, ha desarrollado una sólida trayectoria en el teatro, el cine y los medios audiovisuales. En New York ha desarrollado una destacada trayectoria en teatro, colaborando con compañías como Repertorio Español, Teatro Círculo, Teatro SEA y Harlem9.
Entre sus trabajos teatrales destacan Filomena Marturano, La Celestina, La dama boba, Amar después de la muerte y Cariaquito Morao. Y más recientemente Memorias del Corazón junto a Coqui theater.
Su trabajo artístico ha sido reconocido con premios de la Asociación de Cronistas de Espectáculos (ACE), Latin Alternative Theater Awards (LATA), Hispanic Organization of Latin Actors (HOLA) y la Asociación de Teatro Independiente (ATI). También ha participado en producciones cinematográficas como Jezabel, Toda la verdad, Irrompible y the wolf behind the door.
COQUI THEATER
Coquí Theater fue fundado en el 2016 por el actor y director Raúl Rivera, de reconocida trayectoria en el teatro de Puerto Rico, y Nueva York. Como director y actor, nominaciones a los premios de la Asociación de Cronistas de Espectáculos de New York (ACE), de las cuales ha ganado tres premios. Con su compañía de teatro, Coqui Theater, tuvo a su cargo la producción de “Los enredos de la señorita Ivonne”, del dramaturgo dominicano Rafael Leonel García Hernández, con la que conquistó seis nominaciones a los Premios LATA 2017, Latin Alternative Theater Awards, ganando las ternas Mejor Producción y Mejor Director de Comedia.
PABLO GARCÍA GÁMEZ
Dramaturgo. Nace Caracas, Venezuela y reside en Nueva York donde es profesor de español en York College – la Universidad Pública de la Ciudad de Nueva York, y Stony Brook, la Universidad Pública del Estado de Nueva York.
Ha participado en conferencias, coloquios, festivales y lecturas de teatro en Cuba, México, Venezuela y Estados Unidos, además de ser instructor de talleres de dramaturgia en Caracas y Nueva York. Publicó en 2008 la antología Se vende, se alquila o se regala (editorial Campana 2008), Noche tan linda (revista de teatro Conjunto, 2017), Teatro Latino: Nuevas obras de los Estados Unidos (2019) Oscuro, de noche gana (Apacuana: Cuatro obras ganadoras 2015-2018, Editorial El perro y la rana), Querer ser (Feria del Libro Hispana de Queens, 2022).
Su dramaturgia ha recibido diversos reconocimientos como HOLA (Hispanic Organization of Latin Actors), ACE (Asociación de Cronistas del Espectáculo), Abniel Marat (Fuerza Fest), ATI (Asociación de Teatro Independiente) y el Premio de Dramaturgia Nacional Apacuana en Venezuela. Pablo ha participado en el Coloquio Internacional sobre Latinos en Estados Unidos, Casa de las Américas, La Habana. Ha colaborado para publicaciones especializadas como Conjunto, Alhucemay Review: Literature and Arts of the Americas.
Ha publicado ensayos en las antologías Literatura con acento, Las circunstancias de la creación artística, Literatura escrita en español de Latin American Round Table (LART). Ha dictado conferencias de teatro hispano en SUNY New Paltz, y Queensborough Community College (CUNY); Escuela Superior César Rengifo, Casa del Artista, Caracas. Ha dictado talleres de dramaturgia en Nueva York; en la Galería de Arte Nacional, en el Teatro Estable de Villa de Cura, Venezuela.
En 2020, participa como instructor en el proyecto Taller de Dramaturgia a Distancia Rodolfo Santana y recibe la Orden al Mérito en el Trabajo en su Primera Clase “Alfredo Maneiro”.
Ph.D. Program in Latin American, Iberian and Latino Cultures The Graduate Center, CUNY; recibió las becas Inter-University Program for Latino Research/Mellon y the Graduate Center Dissertation.
