Por qué el CGI envejece y los efectos físicos no: el libro argentino que llega justo cuando Hollywood vuelve al set

¿CÓMO SE FILMARON LOS EFECTOS ESPECIALES DE “LA ODISEA”, DE CHRISTOPHER NOLAN, Y DE “SPIDER-MAN: BRAND NEW DAY”? LAS DOS SUPERPRODUCCIONES MÁS GRANDES DEL AÑO TOMARON LA MISMA DECISIÓN: CONSTRUIR LA ACCIÓN CON STUNTS Y EFECTOS TRADICIONALES, Y RECIÉN DESPUÉS INSERTAR EL EFECTO DIGITAL POR ENCIMA. PRIMERO LO REAL, DESPUÉS LA COMPUTADORA.

No es un capricho de directores nostálgicos. Es una manera de trabajar que la industria volvió a poner en el centro, y hay un libro argentino que explica, por dentro, por qué.

Lo escribió Hernán Martínez en “FX: Películas y series – Todo se puede hacer”, que acaba de lanzar Editorial Clase Siete. Su tesis cae justo en el medio de la discusión del momento: “El efecto digital tiene la desventaja de ser perecedero porque las técnicas se modifican año a año. Los efectos físicos, en cambio, no caducan con el paso del tiempo”.

La tesis no es “físico contra digital”
El libro no propone volver a 1980 ni tirar la computadora. Propone algo más incómodo para la época: que lo digital funciona mejor cuando se apoya en algo que existió de verdad frente a la cámara. Un muñeco mecánico bien construido tiene peso real, resistencia al aire y reflejo de luz natural. El efecto digital simula esas propiedades; la materia las tiene. Esa diferencia el ojo humano la percibe aunque no sepa nombrarla.

Por eso los dinosaurios mecánicos de “Jurassic Park”, de 1993, siguen impresionando, y los de sus secuelas digitales parecen de videojuego. El libro reconstruye cómo se hicieron los originales: diseños en miniatura, esqueletos de acero recubiertos con madera, malla metálica, fibra de vidrio y arcilla, con movimiento logrado a través de motores hidráulicos. Dieciséis semanas de trabajo artesanal que explican por qué esa película no envejeció. El software se vuelve obsoleto; la materia, no.

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Los dos estrenos de julio, del mismo lado
Christopher Nolan rodó “La Odisea” durante 91 días en seis países y la convirtió en la primera película narrativa filmada íntegramente en IMAX de 70mm. Construyó un cíclope mecánico de 18 metros dentro de una cueva real en Grecia e incendió Troya con cientos de luces LED portátiles. No trabaja sin computadora, pero la usa para completar, no para reemplazar. Como dice el libro, resultados mejores que los de ese trabajo físico son difíciles de conseguir.

“Spider-Man: Brand New Day” es una superproducción con efectos visuales de punta, pero eligió construir su acción en el set: filmó en locaciones reales en Glasgow y puso a Tom Holland colgado de cables sobre un vehículo en movimiento. Según el propio Holland, filmaron la mayor cantidad de stunts en cámara de toda la saga, buscando volver a un modo de rodaje a la vieja usanza.
En los dos casos, la computadora entra después. Nunca antes.

Todo lo que sostiene una escena antes del primer render
A lo largo del libro, Martínez desarma las peleas coreografiadas, los sistemas de vuelo con cables y arneses, el disparo de armas por control remoto, las persecuciones con cámara car y las técnicas de fuego, lluvia, viento y granizo. Es el oficio completo, el que se hace en el set antes de que intervenga cualquier computadora.

Martínez entró a la industria en 1998 como doble de riesgo y hoy es CEO de Efectistas, la compañía con la que coordina efectos físicos y stunts en producciones locales e internacionales. Su lectura sobre el estado del oficio en el país es directa: “En Argentina hay mucha capacidad técnica, nuestros profesionales están en primer nivel y eso se valora mucho. Lo que se necesita es inversión, que cuando la hay se nota. Se puede hacer cualquier cosa acá, siempre y cuando haya una apuesta. La capacidad técnica y artística está”.

El libro es, en ese sentido, un manual y también un argumento: el conocimiento para hacer las escenas más difíciles del cine ya existe acá.

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Acerca del libro, autor y editorial:
Ficha del libro

Título: Efectos especiales: Películas y series – Todo se puede hacer
Autor: Hernán Martínez
Editorial: Editorial Clase Siete
Extensión: 154 páginas
Formatos: ebook (Kindle) desde US$7,90 y edición en papel a US$16,90
Para quién: profesionales de la producción audiovisual, estudiantes de cine y fanáticos del detrás de escena
Para comprar el libro: https://www.amazon.com/dp/B0GCVF655V
Para saber más de Clase Siete: https://editorialclasesiete.com/
Acerca de Hernán Martínez
Coordinador de efectos especiales y dobles de riesgo. Entró a la industria audiovisual en 1998 como stunt especializado en vehículos y hoy dirige equipos de efectos físicos y stunts en producciones nacionales e internacionales. Trabajó en series y películas como “El Marginal”, “Iosi, el espía arrepentido”, “Granizo”, “Maradona: Sueño Bendito”, “El Encargado”, “División Palermo”, “Santa Evita”, “El Jardín de Bronce” y “La Extorsión”, y en producciones de Brasil, México y España. “Efectos especiales: Películas y series – Todo se puede hacer” es su primer libro.

Acerca de Editorial Clase Siete
Editorial Clase Siete es una editorial argentina dedicada a la publicación de libros y contenidos digitales para quienes trabajan en la industria audiovisual. Su catálogo reúne títulos sobre los oficios y las herramientas de la producción de cine y series, entre ellos “10 Pasos para Crear Ficciones”, de Ramiro San Honorio, y “Auriga: Storytelling para una gestión de carrera de éxito”, de Marian Sánchez Carniglia.