UNA CELEBRACIÓN DE LAS TRADICIONES DE CABELLO AMAZIGH COMO EXPRESIONES VIVAS DE MEMORIA, IDENTIDAD Y PRESERVACIÓN CULTURAL
Del 27 de octubre de 2025 al 12 de enero de 2026 en M7
M7, el principal epicentro de innovación y emprendimiento en diseño, moda y tecnología de Qatar, presentará Amazigh Hair Couture, una exposición que celebra el arte, el patrimonio y el simbolismo cultural de las tradiciones de cabello amazigh, específicamente de Marruecos. La exposición estará abierta desde el 27 de octubre de 2025 hasta el 12 de enero de 2026.
Amazigh Hair Couture reclama la autoría de las tradiciones estéticas del pueblo amazigh, las comunidades indígenas del norte de África, cuyas tradiciones están arraigadas principalmente en Marruecos, Argelia, Túnez, Libia, el Sáhara y la región egipcia de Siwa, que históricamente han sido cooptadas por la industria mundial de la moda. Organizada en cuatro zonas temáticas: Raíces y rituales, Cuerpo y alma, Reencuadre de la mirada y Continuidad artesanal, la exposición explora cómo el cabello sirve como portador vital de memoria, belleza, resistencia e identidad dentro de las culturas amazigh matrilineales. Basándose en una historia que se remonta al período Neolítico, alrededor del año 10,000 a.C., las obras expuestas abarcan material de archivo de la práctica contemporánea y destacan la resiliencia, la creatividad y la dignidad incrustadas en estos rituales, afirmando el cabello como un medio de cuidado, representación y legado intergeneracional.
Maha Ghanim Al Sulaiti, directora de M7, dijo: “La exposición Amazigh Hair Couture es una poderosa celebración de la identidad y la expresión artística, que refleja la misión de M7 de elevar las voces diversas y conectar los talentos regionales con el público global. Estamos orgullosos de continuar nuestra asociación con Ilham Mestour y proporcionar una plataforma para que diseñadores y artistas árabes y del norte de África, como Lalla Essaydi y Amina Agueznay, continúen defendiendo y reclamando la autoría de sus narrativas, compartiendo tradiciones de manera contemporánea y arraigada en la cultura. Esta exposición ofrece un viaje convincente a través del tiempo, invitando a los espectadores a explorar cómo las prácticas tradicionales siguen siendo relevantes en el mundo actual “.
La exposición, dirigida por la directora creativa Ilham Mestour, una artista nacida en Marruecos y radicada en los Países Bajos y comisariada por Rajae El Mouhandiz, una artista interdisciplinaria y curadora con sede en Rotterdam, reúne fotografías artísticas, aromas, instalaciones de cabello, obras textiles y material de archivo etnográfico. La exposición ofrece un homenaje, reimaginando los peinados ancestrales amazigh como formas escultóricas, gestos poéticos y poderosos símbolos de fuerza generacional.
Ilham Mestour, directora creativa y artista del cabello, dijo: “Mi trabajo continúa rindiendo homenaje a las mujeres que me precedieron. El cabello no es solo belleza; es linaje, es fuerza, es memoria. A través de esta exposición, honro mi ascendencia amazigh transformando los rituales heredados en mi trabajo a nivel mundial, llevando adelante las voces del pasado. Mi colaboración con M7, desde enseñar en la clase magistral Mastering Hair hasta presentar mi trabajo en esta exposición, me permite continuar compartiendo estas tradiciones y garantizar que permanezcan vivas para las futuras generaciones de creativos”.
Rajae El Mouhandiz, curadora, dijo: “Amazigh Hair Couture es más que una exposición; es un homenaje a las mujeres que tejieron la resistencia en trenzas y codificaron la memoria en forma. Al presentar el cabello como un archivo vivo de memoria, belleza y resiliencia, afirmamos las tradiciones matrilineales que han llevado la identidad amazigh a través de generaciones. A través de una mezcla de imágenes de archivo, arte visual, una instalación olfativa y piezas de la colección de los Museos de Qatar, la exposición crea un diálogo entre el patrimonio y el presente. Replantea estas prácticas como contemporáneas y atemporales, reclamando un lenguaje visual del que con demasiada frecuencia se ha apropiado, devolviéndolo a su contexto legítimo de dignidad y creatividad”.
Artistas célebres como Lalla Essaydi y Amina Agueznay también participarán en la exposición, contribuyendo a ampliar el diálogo en torno al patrimonio, la identidad y la expresión contemporánea. Juntas, estas obras rastrean las tradiciones amazigh dentro del continuo cultural más amplio del norte de África, mostrando cómo el pasado se encuentra con el presente a medida que los diseñadores reimaginan la tradición, el patrimonio y la identidad para crear un trabajo que habla de hoy.
Amazigh Hair Couture se organiza como legado del Año de la Cultura Qatar – Marruecos 2024, que fue una de las celebraciones más queridas de la iniciativa, con un fuerte legado de asociaciones continuas en el patrimonio, las economías creativas, el desarrollo social y económico y la innovación.
También se exhibirá en M7 Houbara Haven: A Chaumet Tiara, una exposición que presenta el diseño ganador de la artista qatarí Aisha Alattiya, y FTA: Threads of Impact, que celebra el séptimo aniversario de Fashion Trust Arabia (FTA), una iniciativa creativa lanzada por Su Alteza la Jequesa Moza bint Nasser, Su Excelencia la Jequesa Al Mayassa Bint Hamad bin Khalifa Al Thani, y Tania Fares, cofundadora de FTA.
El programa de exposiciones M7 es parte de la programación del 20 aniversario de Qatar Museums, que se celebra bajo el lema de Evolution Nation, una campaña de 18 meses para honrar el viaje cultural de la nación durante los últimos 50 años. También forma parte de la temporada Otoño/Invierno 2025 de Qatar Creates.
Para obtener más información, visite https://m7.org.qa/en/
Amazigh Hair Couture
27 de octubre de 2025-12 de enero de 2026
M7
