ANUNCIA QUE LORENA DEL PILAR ART PARTICIPARÁ DE LA 4° EDICIÓN DE AFFAIR, LA FERIA DE ARTE CONTEMPORÁNEO QUE REÚNE A MÁS DE 30 GALERÍAS, CON CURADURÍA DE SAMUEL DANSEY.
En esta edición presentaremos “Donde habita lo mágico”, con obras de Belén López de Carlo, Lucía Erijimovich y Victoria Renzo, tres artistas con propuestas singulares que dialogan entre sí y nos invitan a descubrir nuevas miradas sobre el arte contemporáneo.
Los esperamos para compartir esta nueva experiencia artística. Del miércoles 28 de octubre al domingo 1° de noviembre De 15 a 22 hs, en Central AFFAIR San Martín 954 / Florida 971 · Entrepiso · CABA.
Será un placer encontrarnos y compartir juntos esta nueva etapa de Lorena del Pilar Art.
Lucía Erijimovich
Buenos Aires, 2000. Artista visual, estudió Licenciatura de Prácticas Artísticas Contemporáneas en la UNSAM.
Su obra fue expuesta recientemente en su muestra individual “Todo aquello que no tiene nombre” en el Museo Judio de Buenos Aires (2026), “Como mirar hacia adentro” en Aura Gallery (2026), en “Mutua Resonancia” Espacio MUNAR (2025), “Fábulas de Fe” en Aura Gallery (2024), Centro Cultural Recoleta (2025), feria ARTEBA (2024), en “ El aprendizaje infinito” en el Museo de Arte Moderno de Buenos Aires (2024), “POP UP de verano” en Galería Gachi (2023) Prieto, el Museo Mar (2024), “Uncertain Neighbours” en Mármol Project en Portugal(2023) y “Una obra en cada casa” en, Casa Equis (2023), entre otras.
Asistió a clínica de obra con Marina Daiez. Anteriormente participó del taller de Gimena Macri (2023) y el seminario de Experimental Printmaking en la University of Saint Martins, Londres, Inglaterra (2022). Clínica y taller con Diana Aisenberg (2019/2022). Seminarios de Escenografía para ópera y Vestuario para ópera en el Teatro Colón (2020). Y participó del taller “Mirar para escribir” de Ana Montés (2021).
Fue seleccionada en el premio del Salón Nacional (2025), en el premio de la Fundación Fortabat (2025), UADE (2024), mención en el premio UNNE (2024), preseleccionada en el Salón Nacional (2023) y seleccionada en el Salón Provincial Florencio Molina Campos (2023).
Su obra integra la colección del Museo Moderno de Buenos Aires y también es parte de colecciones privadas argentinas y españolas.
Victoria Renzo
Nacida en Buenos Aires en 1993, es artista visual y docente.
Su formación artística comenzó en el Instituto Vocacional de Arte Labardén (I.V.A. 2008-2011) y se consolidó en el Instituto Superior de Formación Artística Manuel Belgrano, donde se graduó como Profesora de Artes Visuales en 2014. Posteriormente, se recibió de Licenciada en Artes por la Universidad Nacional de San Martín en 2019.
Formó parte del programa Artistas x Artistas de Fundación El Mirador (2024) y fue seleccionada en el Salón Nacional de Bahía Blanca (2023). Obtuvo la Mención Estímulo en el 15° Premio de Pintura Bancor (2022), la Beca Creación del Fondo Nacional de las Artes (2021) y fue seleccionada en el XIII Premio de Pintura Bancor (2020), el Premio Fundación Fortabat (2019), el Concurso de Artes Visuales FNA (2017), el 2° Premio Compartido Impulso Cabrera (2017), entre otros.
En 2024 realizó “El cetro de la melancolía”, su primera muestra individual. Su obra forma parte de colecciones privadas y desde 2014 participa en exposiciones colectivas. Coordina y se desempeña como docente de pintura en su taller particular. Vive y trabaja en Buenos Aires.
Belén López de Carlo
Nació en Buenos Aires (Argentina), en 1991, donde vive y trabaja actualmente.
Es Licenciada en Artes Visuales por la Universidad del Museo Social Argentino. Se formó como Realizadora Escenográfica en el Instituto Superior de Arte del Teatro Colón.
Participó en el Programa de artistas de la Fundación Cazadores y en Proyecto PAC de la Galería Gachi Prieto. Asistió al Programa de artistas Blasón y a “El primer viernes de cada mes”, ambos coordinados por Verónica Gómez.
Entre sus últimas distinciones, la Mención Especial del Premio
MACSur a las Artes Visuales (Buenos Aires, 2023) y la selección en el Premio de Pintura Bancor (Córdoba, 2023).
Entre sus exposiciones individuales se encuentra “Una promesa
incumplida” con texto de sala del artista argentino Nahuel Vecino (Galería Praxis, Buenos Aires, 2024).
Participó de las exposiciones colectivas “Misshapes” (Galería Praxis, NY, 2024), “Pop-up de verano “ Vol. I y II (Galería Gachi Prieto, Buenos Aires, 2024-2023), “Atravesar el espejo” (Galería Praxis, Buenos Aires, 2023), “Lo que importa es la piel” con curaduría de Vic Tolomei (Galería Praxis, Buenos Aires, 2022), “ZoomOut” (Galería Gachi Prieto, Buenos Aires, 2021), entre otras.
Su ultima exposición colectiva fue en la Galeria Lorena del Pilar Art, Buenos Aires, junio 2026.
Su obra pertenece a colecciones privadas.
En el marco de la 4.ª edición de la Feria Affalir, del miércoles 28 de octubre al domingo 1 de noviembre, podrán visitar nuestra galería y disfrutar de una propuesta especial.
La muestra actual “Entre la imagen y el tiempo”, de los artistas Arturo Aguiar y Alejandro Doorish, junto con todas las obras disponibles en la trastienda de Lorena del Pilar Art.
Del miércoles 28 de octubre al domingo 1 de noviembre
De 15 a 22 h
Galerías Larreta · Local 31 PB
Florida 971 – San Martín 954, CABA.
Camila de Tezanos Pinto es abogada, coleccionista, mediadora y gestora cultural. Es una de las creadoras de Turistearte, plataforma que propone nuevas formas de recorrer y experimentar Buenos Aires, articulando patrimonio, historia y cultura contemporánea. Declarada de interés turístico y cultural por la Legislatura Porteña, Turistearte amplió en los últimos años su trabajo hacia las artes visuales, generando encuentros con artistas, galerías, colecciones y espacios de arte. Desde allí, Camila desarrolla una práctica orientada a acercar nuevos públicos al circuito cultural y a producir experiencias directas de encuentro con el arte.
Romina Pellegrino se especializa en el análisis de la estrategia expositiva contemporánea en museos e instituciones pertenecientes al campo artístico y en el diseño de experiencias que articulan arte, pensamiento y comunidad. Fue becaria de investigación por la Universidad Nacional de las Artes, participó como expositora en congresos nacionales e internacionales, y se desempeña como adscripta en la cátedra de Crítica y Estética Especializada en la UNA. Actualmente forma parte del Consejo Académico del Instituto de Investigación del área de Crítica de Artes de dicha universidad.
Arturo Aguiar presentará una serie de fotoperformances en las que explorará las posibilidades expresivas de la luz para crear retratos fotográficos de marcada estética barroca, donde la iluminación, los contrastes y la composición darán vida a imágenes de gran fuerza visual.
Arturo Aguiar “Infragamti”
Viernes 30 de octubre 19 HS
