Norte en Línea - XI Festival Internacional de Teatro de La Paz "FITAZ 2018”

XI Festival Internacional de Teatro de La Paz "FITAZ 2018”

Una cumbre sobre el tema del agua. Dentro, el público espera el comienzo de la cumbre, mientras que desde afuera se escucha la protesta de los muchos que no podían entrar. De repente, se abre una puerta, y un último grupo logra meterse en la sala. Personajes curiosos se apropian del escenario, para comunicar sus puntos de vista.

El consumidor, al cual cortaron el agua mientras se estaba duchando, el pez que perdió su familia en el agua muerta, o este personaje que defiende el agua limpia para convertirla en mercancía que se puede vender... y muchos otros más, mientras que en el medio de todos está el intérprete que no logra coordinar los sucesos improvistos de la cumbre.


DELIRIOS DE PAPEL
Dirección: Edurne Rankin y Álvaro Morales
Producción: La llave maestra
Una enorme hoja en blanco, un mundo por descubrir, un universo que espera para ser creado… Una gigantesca hoja de papel cubre todo el escenario. Cortes, Manos, piernas, cabezas, dibujos, objetos, trazos de pintura, emergen de esta gigantesca hoja en blanco que va siendo intervenida por 4 actores que dan vida a un universo excéntrico, surrealista y delirante.
Delirios de papel es la creación en vivo de Un viaje lúdico a través de la poética del papel, el humor de los objetos, el juego de la luz y la versatilidad de los actores manipuladores.


TEJAS VERDES
AUTORIA: Fermín Cabal
DIRECCION DE LA OBRA: Marcos Malavia (Escuela Nacional de Teatro)
PRODUCCION: Amassunu
INTERPRETES:
Carol Mendoza, Jossette Peñaloza, Denisse Rojas, Mallku Tusco, Moira Flores, Sarah Faride Tamayo, José Gabriel Vargas, Alexis Muñoz, Carmen Rocha, Javier Alcocer, Jorge Antonio Arias, Erika Pereyra y Skarlet Rocha
Mediante declaraciones se narra la historia de Colorina, una joven muchacha que fue víctima de torturas durante la represión en la dictadura. Tejas Verdes es el nombre de un centro de detención que se encontraba en el centro de Chile donde llevaban a hombres y mujeres para ser interrogados sometiéndolos a brutales torturas.
SUEÑO DE UNA NOCHE DE VERANO
Actores, por orden de alfabético:
Alejandro Amores, Andrea Scotta, Diego Cowks, Fernanda Hevia, Héctor Perrogón, Janaina Prates, Jorge Duabyakosky, Marcos Vecín, María Inés Ibáñez, Mario Chávez, Miguel Mostajo y Ubaldo Nallar
Asistente de Dirección: Malena Orías.
Diseño de Vestuario: Luis Daniel Agreda
Música: Martin Molins
Efectos visuales: Agustin Klarik
Coach de actores: Diego Cowks.
Dirección General: Ubaldo Nallar.
La historia empieza con Egeo, padre de Hermia, que se presenta ante Teseo, duque de Atenas, para que éste obligue a su hija a casarse con el hombre que él eligió (Demetrio) o la entregue a la muerte. Pero Hermia no ama a Demetrio y junto a su enamorado Lisandro deciden huir. Tras Hermia, Demetrio los persigue, tras éste, Helena, que ama a Demetrio sin ser correspondida. Todos se pierden en el bosque donde habitan Titania y Oberón, reyes de las Hadas, los cuales desde hace mucho tiempo están disgustados por un capricho.


AL OTRO LADO DEL MAR
AUTORIA: Jorgelina Cerritos
DIRECCION DE LA OBRA: Claudia Barrionuevo
ESCENOGRAFIA: Fernando Castro
ILUMINACION: Jody Steiger
SONIDO: Carlos Escalante
PRODUCCION: Compañía Nacional de Teatro
INTERPRETES: Leymar Gómez – Ivonne Brenes.
En una playa desierta se encuentran una inflexible burócrata del Registro Civil, a pocos años de pensionarse, con un hombre joven que desea tener un documento de identidad para adoptar un perro. La relación entre ambos comienza de manera tensa pero, poco a poco, se irán comprendiendo el uno al otro, cambiando sus vidas para siempre.


MULHER SEM FIM/MUJER SIN FIN
Ficha técnica:
Andreía Nhur & Katharsis Teatro
Texto, dirección y performance: Andréia Nhur
Colaboradores: Janice Vieira, Paola Bertolini e Roberto Gill Camargo
Iluminación: Roberto Gill Camargo
Producción fotos y operador de luz: Paola Bertolini
Arte Gráfica: André Bertolini.
Constituida por pequeños cuadros narrativos, hablados y cantados en diversas lenguas, la obra propone una reflexión sobre la construcción cultural de la mujer en el aspecto social, afectivo y subjetivo. Entre cantos, gestos y soliloquios. El género mujer es presentado a partir de una idea de cuerpo constantemente traspasado por ecos de mujeres presentes en las memorias de la cultura, que van desde Madame Bovary, Lady Macbeth, Carmen Miranda hasta Dadá y Cangaceira.


BETÚN
Autor: Vene Vieitez
Dirigen y actúan: Cecilia Scrittore y Vene Vieitez
Compañía: Teatro Strapatto
Betún es un niño de la calle, uno entre millones, sin nada, sin nadie. Su historia es una poesía sobre el vacío, que consigue llenar el corazón del público.
Teatro Strappato presenta un inolvidable espectáculo de máscaras sin palabras pero de gran significado, una fábula teatral que se materializa y desvanece ante el público.


PAPÁ ESTÁ EN LA ATLANTIDA
AUTORIA: Javier Malpica (mexicano)
DIRECCION DE LA OBRA: Esteban Castellanos
ESCENOGRAFIA, ILUMINACION Y SONIDO: Compañía El Fénix Producciones
PRODUCCION: Alma Curiel
INTERPRETES: Diego Martínez y Esteban Castellanos
Papá está en la Atlántida es una historia de amor, de solidaridad y fraternidad entre dos hermanos que van en busca de su padre a los Estados Unidos. Cuando muere su abuela quien los cuidaba, son enviados a vivir con unos familiares al noroeste de México. Al no lograr adaptarse a su nuevo entorno, deciden cruzar la frontera a través del gran desierto de “Altar” de Sonora en busca de sus destinos.


COSAS MARAVILLOSAS
Actúa: Juan Luis Granato
Dirección: Eduardo Cerviari
Autoría: Duncan Macmillan
Producción: The Company
Narra la historia de un niño de siete años que crea una lista que comienza con las típicas cosas infantiles como “peleas de agua” y “permanecer despierto antes de acostarse y poder ver la televisión”. A medida que el narrador envejece, descubre, para su desconsuelo, que la lista y sus mejores intenciones pueden no ser suficientes para evitar la tragedia.


DÉJA VU: EL CORAZÓN TAMBIÉN RECUERDA
AUTORIA: Texto de Freddy Chipana
DIRECCION DE LA OBRA: Erika Andia – Freddy Chipana
LUCES: SERGIO LOPEZ
PRODUCCION: CASA MÁGICA CENTRO CULTURAL
INTERPRETES: Juana Mamani Gonza, Mabel Villalba, Camila Mattos, Isabella Rojas, Brayam Machaca, Maria Paz de Aliaga, Carmen Aranibar, Jhanpol Machaca, Maria Luque, Marcela Huanca, Gumercinda Mamani, Laura Ruiz, Ana Chambi, Adela Camacho, Celina Mamani, Jhovanna Gutierrez y Gabriel Torrez.
Una niña traviesa lleva pegada en su ropa noticias violentas de los periódicos, una pareja nos habla de su amor pecado, de su rutina y de su quebranto, una señora nos habla de sus sueños, una madre espera a sus hijos, una adolescente espera ilusionada cumplir quince años, una ciudad entera nos muestra sus fragilidades y hábitos.


THÁCHT
Dirección y Dramaturgia: Eid Ribeiro
Asistencia de Dirección: Eduardo Machado
Elenco: Cristiano Araújo, Rogério Araújo y Eduardo Machado
Escenarios y Títeres: Eduardo Félix
Creación Gráfica: Eduardo Félix
Figurines: Marney Heittman
Dirección Musical: Walner Lucas
Preparación Vocal: Marina Machado
Profesor de Piano: Walner Lucas
Profesora de Violín: Kenya Barroso Ribeiro
Música: Eid Ribeiro
Design Luz: Edimar Pinto
Fotografía: Bruno Magalhães/ Nitro
Asesoría de maquillaje y maquillaje Siboney: Xisto Lopes
Costurera: Maria Vieira
Dieño Gráfico: Samara Martuchelli
Producción Ejecutiva: Canário Produções (Regina Célia)
Asesoría de Comunicación: Paula Senna
Asesoría de Prensa y Redes Sociales: Astronauta Comunicação
Asesoría Jurídica: Drummond & Neumayr Advocacia
Gestión Financiera de Proyectos: Cris Lima (Clac Cultural)
Dirección Técnica: Cristiano Araújo, Eduardo Machado y Rogério Araújo
Dirección Administrativa Financiera: Paula Manata y Raquel Pedras
Dirección de Producción: Tina Dias
Grupo de Teatro Armatrux: Cristiano Araújo, Eduardo Machado, Paula Manata,
Raquel Pedras, Rogério Araújo y Tina Dias.
Con ejecución en vivo de piezas para piano y violín y mucho humor negro, “Thácht” abarca fragmentos de la vida de Rafa y Rufo, artistas de variedades que viven de sus recuerdos. Los dos cómicos desarrollan un diálogo absurdo, usando de manera única la musicalidad en las palabras e instigando el imaginario del espectador. El espectáculo cuenta también con la participación de una diva transformista, Siboney.


TEATRO MUNICIPAL DE CÁMARA
CHANCHO
Dramaturgia y dirigida por Ariel Muñoz
Asistencia de dirección por Glenda Rodríguez
Producida por Cia Chakana Teatro
Interpretada por Adriana Ríos, Ariel Muñoz, Marina Pereira.
Eduardo, cuya ascendencia está marcada por una mezcla de origen quechua y “una forma creativa de colonialismo”, se encuentra ante la decisión de usar o no sus ahorros que desde los 6 años ha acumulado para cumplir una promesa: comprar un regalo a su padre cuando vuelva. Y no es que su padre haya vuelto, sino que el fantasma de su historia, como tantas repetidas veces, ha vuelto una vez más; pero ahora algo tendrá que romperse.


CESAR ABRAHAM, CONSIDERANDO EN FRÍO
AUTORIA: Poemas de César Vallejo
DIRECCION DE LA OBRA: Mario Delgado Vásquez
PRODUCCION: Agrupación Teatral “Mientrastanto”
INTERPRETES: Unipersonal de Fernando Fernández Castillo
De la poesía de César Vallejo sabemos mucho, pero pocos se han atrevido a ver más allá de sus escritos: su vida. El actor Fernando Fernández toma la poesía de Vallejo, la reescribe desde la soledad absoluta y nos traslada a los últimos días del poeta en su cuarto en el hospital.


NOSOTROS
AUTORIA: MALENA ORIAS adaptación de la obra poética “….OS” de BENNY ANDERSEN
DIRECCION DE LA OBRA: MALENA ORIAS
DISEÑO DE PERSONAJES: CAROLINA NILSON
ILUMINACION: PORFIRIO AZOGUE
SONIDO: MARVIN MONTES
ASISTENCIA: SILVIA ORIAS


MANIPULADORES DE FIGURANTES: MALENA ORIAS Y PORFIRIO
AZOGUE
…. Nosotros Inspirados en la obra poética de Benny Andersen, escritor danés, Bogus teatro hace la adaptación de su obra (…. OS) la puesta en escena ilustra el momento íntimo de una pareja que juega su sexualidad. Seducción, sensualidad, erotismo, humor a media tarde, la casa para ellos solos….

EN CUATRO
Autor: Oscar Barbery Suarez
Dirección y puesta en escena: Porfirio Azogue Talamás
Gráfica: Antonio Loly Miranda
Fotografías: Carlos Segura
Escenografía: Cynthia Costas
Producción: Manglio Agreda
Asistencia: Edson Maraz
Actores: Chichi Kim, Viviana Cuellar, Carlos Ureña y Gabriela Sandoval
¡En cuatro vidas, en cuatro experiencias, en cuatro temperamentos, en cuatro visiones, en cuatro inmensos dolores, en cuatro grandes equivocaciones! ¡¿ Es posible una explicación de lo que les pasó, de lo que les pasa, de lo sienten, de lo que dejaron de sentir?¡ Cómo no van a encontrar una respuesta? y una solución que les permita seguir viviendo sin traumas y sin odios….


EVA PERÓN
Compañía OTERO Moreno
Escrita por: Copi
Actuan: Diego Cowks, Marcos Vecín, Alejandro Amores y Jorge Duabyakosky
Diseño de joyas y vestuario: Caio Hurtado
Maquillaje: Natalia Barale
Dirección y música: Ubaldo Nallar
Eva Perón, en la versión de su autor, es una ucronía que toma como escenario la argentina de 1952, a pocas horas del deceso del histórico personaje.
Partiendo de ese punto real, todo lo demás es una ficción que se apoya en lo que se conoce del personaje real, pero cobrado –la historia y sus personajes- una vida y dimensión propias.


LA MUJER DEL DON
AUTORIA: Guillermo Hermida
DIRECCION DE LA OBRA: Guillermo Hermida
ESCENOGRAFIA: Guillermo Hermida
ILUMINACION: Santiago Schaerer
SONIDO: Alejo Jimenez
PRODUCCION: Pili Ortiz
INTERPRETES: Carmen Briano
La protagonista posee una condición inusual y determinante en su vida, el Don de la Videncia. Es precisamente esto lo que -como una suerte de estigma (descripto por ella como “una bendición y una maldición”)- la obliga a buscar, enfrentar, escapar o aceptar su soledad. La forma por la que opta la protagonista para confesarse es la recapitulación.


ANIMALES DOMÉSTICOS
AUTORIA: Andrea Riera
DIRECCION DE LA OBRA: Andrea Riera
DISEÑO DE LUCES Y ASESORAMIENTO ESCENOGRÁFICO: Alice Guimarâes y Gonzalo Callejas
PRODUCCION: LATEscena y Late Sucre
INTERPRETES: Mercedes Piti Campos
Ana vive un día a la vez, pero en un día puede pasar una vida. Ana no sabe qué es recuerdo y qué es vida, aunque eso no es lo que le preocupa. Su cama se convierte en trinchera, el amor y la guerra no sólo quedan impregnados en la memoria sino en el cuerpo, insinúan quedarse en la piel para siempre... para siempre?
Ana enfrenta batallas todos los días, declara treguas, pide refugio. Al parecer Ana quedó encerrada, quién la encerró?, o fue ella?


TEATRO NUNA ESPACIO ARTE
7 MENÚS
DIRECCION DE LA OBRA: Fernando Arze
ESCENOGRAFIA: Fernando Arze y Sergio López
ILUMINACION: Diego Ayala
SONIDO: Fernando Arze
PRODUCCION: Carolina Montero, Fernando Arze y elenco Coyoacán en Agosto
INTERPRETES: Natalia Jofre, Marcos Arandia, Paolo Mariaca, Mariana Torrico, Sofía Petignat, Daniela Trigo, Adriana Delgado y Luis Caballero
La eterna interrogante de Hamlet, “ser o no ser”, es el punto de partida para la puesta escénica de esta comedia que adapta obras de David Ives, John Patrick y Pablo Albarelo. El lema es: la vida puede ser divertida a pesar de todo. Es una comedia sobre el cotidiano de nuestras vidas, sin quitarte la responsabilidad que te genera el poder de elección.


FRESA Y CHOCOLATE
Nombre de la compañía o grupo: “Aldea Cultural”
Productor: Mario Chávez
Director: Leonardo Gavriloff
Autor: Senel Paz
Actúan: Mario Chávez, Guillermo Sicodowska, Alberto Raña y la participación especial de Diego Paesano
Público al que va dirigido: Adultos (mayores de 18 años)
Ambientada en la Cuba de los años 70, La historia se desarrolla en una sociedad totalmente machista, y se centra en la relación entre dos hombres, un artista homosexual (Diego) y un joven estudiante universitario (David), militante comunista, quienes aparentemente antagónicos, tras conocerse dan paso a una relación de amistad, admiración, tolerancia y respeto. Una historia pura de dos hombres, que se conocen para desafiarse mutuamente con un deseo: Poder ser auténticos. Opresión, miedo y desafíos para encontrarse con un ideal: La libertad.


LAZARILLO
Autor: Vene Vieitez
Dirigen y actúan: Cecilia Scrittore y Vene Vieitez
Compañía: Teatro Strapatto
La novela picaresca “La vida del Lazarillo de Tormes” es una de las mejores descripciones de la corrupción moral en la que vivía inmersa la España del siglo XVI. En esta conferencia-espectáculo acompañaremos a nuestro anti héroe Lazarillo en un viaje por la historia de su vida, reconoceremos en sus amos a los grandes arquetipos del teatro renacentista y nos reiremos por no llorar escuchando sus desaventuras.


ELLA
Actores: Adrián Azaceta, Beto Bernuéz
Diseño De Iluminación: Rafael Rodríguez
Diseño Sonoro: Sandro Bernuez, Gonzalo Tolosa
Diseño Escenográfico: Taller Comedia Cordobesa
Realización: Pablo Loza
Vestuario: Área Vestuario Teatro Real
Asesor Estético: Juan Carlos Nieva
Fotografía: Belén Berreta
Colaboración Especial: Néstor Rosso, Cecilia Román Ross, Gabriel Coba, Luis Sánchez
Traspunte: Cristian Sosa
Dirección: Gonzalo Tolosa
Autora: Susana Torres Molina
Dos hombres atrapados en un espacio mínimo. El deseo de saber más les impide salir y los cuerpos expuestos revelan los misterios de la masculinidad, el infierno del que los hombres no hablan. Un match interminable, el lado menos transitado de la fría racionalidad del hombre, el deseo como droga, la abstinencia que provoca dolor, la angustia, la desesperación, el sinceramiento, un viaje hacia las entrañas de la violencia.


COCINANDO CON ELISA
AUTORIA: Lucia Laragione
DIRECCION DE LA OBRA: Antonio Torres
ESCENOGRAFIA: Daniel Mauricio
ILUMINACION: Antonio Torres
SONIDO: Antonio Torres / Oscar García
PRODUCCION: Teatro Fuego
INTERPRETES: Marta Monzón y Francia Oblitas
Elisa, una joven inexperta, comienza a trabajar en una cocina de estancia; Nicole, la cocinera, una mujer mayor, la entrenará en el arte de la cocina para poder tener un descanso.
Con cada receta se va develando una nueva capa de violencia. Nicole agrede psicológica y físicamente a Elisa. Pero el por qué se queda Elisa trabajando en la estancia y qué es lo que quieren de ella sólo se sabrá al llegar al sórdido final de la obra.
Mayores de 16 años.


EL DESEO
AUTORIA: Claudia Eid Asbún
DIRECCION DE LA OBRA: Claudia Eid Asbún
ESCENOGRAFIA: El Masticadero
ILUMINACION: Marcelo Sosa
PRODUCCION: El Masticadero
INTERPRETES: Bianca Shallow, Isabel Fraile y Andrés Escóbar
El Deseo cuenta dos historias, la de Claudio, un hombre nacido en Chile que pasó su juventud durante la dictadura en ese país y tuvo que negar su homosexualidad su historia se entrelaza con la de Bianca, un transformista boliviano, que desde pequeño asumió su sexualidad con total libertad y llegó a tener su propio show.


TEATRO DE CALLE
BARRERAS
Autoría, dirección y producción: Iñaki Mata
Construcción muñeco: Iñaki Mata / Ignacio Azkargorta
Trabajo de calle donde el humor y complicidad se adueña de la rutina diaria, invitando a sortear las barreras físicas y sociales que la vida nos presenta.
Partiendo de una realidad concreta se nos recrea otra ficticia tan real que despierta en el espectador o espectadora la curiosidad suficiente para pensar sobre lo que se propone.
Iñaki Mata fusiona gestos, sonidos y palabras para hacer reflexionar a los transeúntes al pasear en una silla de ruedas, siendo "ayudado por un títere".

CARPA KUSISIÑA
EN BUSCA DEL GUARDIÁN DE LAS BEGONIAS
TEXTO Y DIRECCIÓN: Carmencita Guillén Ortúzar
ACTUACIÓN: Mariel Camacho Ovando
Bernardo Arancibia Flores
Michael Apaza Apaza
René Suntura Mamani
Alejandra Del Carpio Andrade
VESTUARIO: Carmencita Guillén Ortúzar y Alejandra del Carpio
DISEÑO DE LUCES: Michael Apaza Apaza
En el borde izquierdo del 7mo agujero negro de un queso roquefort olvidado en la alacena de la tía Yuyumé, existe una ciudad con olor a mandarina, la ciudad de Rakapukitulitistán.
Todos los ciudadanos están muy preocupados porque las begonias, las que se encargan de dar oxígeno a la ciudad, se están marchitando una a una.
Duyé tendrá que emprender un viaje lleno de aventuras para encontrar al Guardián de las Begonias y así salvar a Rakapukitulitistán.


LATINOCUENTOS
Dirigen, producen y actúan: Adalia Auzza y Rodrigo Mendoza (Los Cirujas)
Un espectáculo de teatro infantil que cuenta tres distintas historias del acervo boliviano y latinoamericano. Las historias de la quirquincha enamorada, Atoj el zorro y el cyber chasqui.


SIMPLEMENTE ROJOS
Compañía: Tabla Roja Teatro
Dirección colectiva: Ariel Baptista, Alejandra Quiroz y Mayra Baptista
Es una travesura cósmica, un desenfreno de la misma humanidad, es la tontería hecha poesía. Cada quien busca su manera de proyectarse al mundo y los payasos lo hacen a través de una pequeña bomba en el centro de la cara, un infinito punto rojo.


SOPA DE PIEDRA
Dirección: José Luis Lora Rocha
Producción: Taller del Barrio
Una adaptación para títeres del Cuento Sopa de Piedra de Tony Ross
Es una obra de títeres representada por un lobo y una gallina, donde la gallina haciendo uso de su astucia logra liberarse del lobo hambriento.
A través de una serie de situaciones humorísticas los personajes nos invitan a reflexionar sobre el valor del Trabajo en el Hogar.


MONOCOLOR
Grupo: Teatro del Purgatorio. Bolivia
Autor: Raúl Beltrán Morales – Alejandro Beltrán De la Borda – Francisca Osella.
Elenco: Alejandro Beltrán De la Borda – Francisca Osella.
Canción: Raúl Beltrán Morales
Elaboración de títeres: Roberto Espinal
Gigi y Pepino, antiguos empleados de un circo, deciden recorrer el mundo con su propio circo de pulgas. Mientras se cambian para la presentación, aparece de la nada el Mono Color quien pinta el circo porque tiene una cola como pincel. ¿Habrá función?


EL CONDOR Y EL ZORRO
Adaptación libre del cuento de Manuel Vargas
Dirigen y actúan: Erika Andia y Claudia Ossio
Producción: Phajsi Teatro
Luces y sonido: Sergio López
En lo alto de una montaña de la cordillera de los Andes vive Amauta, el sabio, inteligente y audaz cóndor, quien con cariño y esmero cuida su retoño que aún es un hermoso y enorme huevo.
Un día cuando el cóndor deja el nido para buscar alimento, Antoño, el astuto y atrevido zorro, decide subir a la montaña para devorar al indefenso huevo, a raíz de este conflicto estos personajes se retan a un duelo para así saber quién es el rey del altiplano.


LA NAVE DEL PROFESOR GALLETA
Grupo: Actoral Colibri
Dirección y manipulación de títeres: Morayma Ibáñez
La titiritera brindará un espectáculo inolvidable junto a sus eternos compañeros, los títeres.


LERO LERO
Grupo: Yasfankipank Band
Miembros:
Francisco Barrios Saavedra
Piti Campos Villanueva
Pacho González Romero
Arpad Debrezceni
Es un proyecto lúdico musical, que recrea, interviene y compone canciones, con sonidos, melodías y ritmos populares y contemporáneos. Proponen una estructura musical variada y sobre todo destinada al público infantil, con un repertorio de canciones simples y complejas, propias y ajenas, divertidas y reflexivas, de aquí y de allá.


MOMOTARO
Grupo: Uma Jalsu
Actriz: Isabel del Granado
Momotaro es el protagonista de uno los cuentos tradicionales más famosos de Japón. Cuenta la historia de una pareja de ancianos que no puede tener hijos y un día son bendecidos con un niño que nace del interior de un melocotón gigante. De ahí su nombre: momo (桃 melocotón) y tarō (nombre masculino común).


CASA GRITO
RULETA FM
TEXTO Y DIRECCIÓN: Gino Ostuni (Khimaira)
ACTUACIÓN: Mariel Camacho Ovando, Michael Apaza Apaza, René Suntura Mamani y Alejandra Del Carpio Andrade
VESTUARIO: Carmencita Guillén Ortúzar
DISEÑO DE LUCES: Bernardo Arancibia Flores
PRODUCCIÓN Y MANEJO TÉCNICO: Teatro Grito
La rutina de cuatro individuos acompañados por la voz de una emisora de radio azarosa y su avance hacia el final del día. Gradualmente sus habituales jornadas se quiebran con detalles igual de cotidianos, con encuentros igual de cotidianos, con sentimientos igual de cotidianos.


EL CÓNDOR Y EL ZORRO
Adaptación libre del cuento de Manuel Vargas
Dirigen y actúan: Erika Andia y Claudia Ossio
Producción: Phajsi Teatro
Luces y sonido: Sergio López
En lo alto de una montaña de la cordillera de los Andes vive Amauta, el sabio, inteligente y audaz cóndor, quien con cariño y esmero cuida su retoño que aún es un hermoso y enorme huevo.
Un día cuando el cóndor deja el nido para buscar alimento, Antoño, el astuto y atrevido zorro, decide subir a la montaña para devorar al indefenso huevo, a raíz de este conflicto estos personajes se retan a un duelo para así saber quién es el rey del altiplano.


LA DODECALOGÍA DE LA DESTRUCCIÓN #5: MALDOROR DIFUSO
TEXTO : En base al libro “Los cantos de Maldoror” de Lautreamont
DIRECCIÓN: Winner Zeballos (Arfuy Teatro)
ACTUACIÓN: Mauricio Toledo, Ignacio Calderón, Enzo Malky y Winner Zeballos
Un hombre se retira a vivir en las montañas y con él tan solo se lleva el libro de “Los cantos de Maldoror”. Cada mañana sale a caminar temprano y no vuelve hasta muy entrada la noche. Entonces recita los seis cantos y tiene reminiscencias de su vida en la civilización. Una mañana dos detectives encuentran su cadáver.


BORGES
Autor: Rodrigo García
Dirección: Gino Ostuni (Teatro Khimaira)
Actuación: Matías Laguna
Muestra la vida de un joven estudiante que admira al emblemático escritor Jorge Luis Borges. Este obsesionado con encontrárselo, lo sigue a todas partes en una búsqueda interminable.


LERO LERO
Grupo: Yasfankipank Band
Miembros:
Francisco Barrios Saavedra
Piti Campos Villanueva
Pacho González Romero
Arpad Debrezceni
Es un proyecto lúdico musical, que recrea, interviene y compone canciones, con sonidos, melodías y ritmos populares y contemporáneos. Proponen una estructura musical variada y sobre todo destinada al público infantil, con un repertorio de canciones simples y complejas, propias y ajenas, divertidas y reflexivas, de aquí y de allá.


CAMPO LINDO
WARA Y EL SUDOR DEL SOL
Dirigen, producen y actúan: Adalia Auzaa, Wilfredo Vásquez y Rodrigo Mendoza (Los Cirujas)
Obra basada en un cuento de Gaby Vallejo.
Es la historia de una niña que por descuido cae al lago Titicaca y allí encuentra a un anciano que conoce el tesoro de los incas. Premio Nacional de Teatro Peter Travesí 2005


EL AMOR SE HA ESTIDO
Actúan: Graciela Tamayo
Erick Calancha
Dirige: Rodrigo Mendoza
Obra basada en un cuento de Willy Camacho.
Una pareja cree haber encontrado el amor de su vida, hasta que la realidad los obliga a mirarse más allá del romance.
LOS HERMANOS VARGAS
Dirección: Ariel Baptista
Actúan: Mayra Paz, Alejandra Quiroz Montecinos, Rudy Villalobos, Silvana Jahel Del Castillo Otero, Ariel Rodrigo Baptista Aranda
Una familia atravesada por los hechos de octubre, esa familia q nos atraviesa un poco a todos. Premio Raúl Salmon de la Barra (2016)


CASA MÁGICA
LERO LERO
Grupo: Yasfankipank Band
Miembros:
Francisco Barrios Saavedra
Piti Campos Villanueva
Pacho González Romero
Arpad Debrezceni
Es un proyecto lúdico musical, que recrea, interviene y compone canciones, con sonidos, melodías y ritmos populares y contemporáneos. Proponen una estructura musical variada y sobre todo destinada al público infantil, con un repertorio de canciones simples y complejas, propias y ajenas, divertidas y reflexivas, de aquí y de allá.


CUENTOS DE SUSPENSO Y TERROR
Dirigen: Erika Andia y Claudia Ossio
Directora artística: Janet Cerrogrande
Cuentacuentos: Celia Asturizaga, Clarivel Loayza, Martín Céspedes y Oscar Durán.
Por las estrechas calles del casco viejo de la ciudad de La Paz, sombras furtivas entran y salen de vetustas casonas amparadas en la penumbra nocturna. En una de estas casonas, han sucedido misteriosos hechos que un par de ancianas tratan de esclarecer.

TEATRO MUNICIPAL ALBERTO SAAVEDRA PEREZ (11 Grupos)
1. Agua/Wasser – Alemania Bolivia
2. Delirios de papel – Chile
3. Tejas verdes – Bolivia
4. Sueño de una noche de verano – Bolivia
5. Al otro lado del mar – Costa Rica
6. Mujer sin fin – Brasil
7. Betún – Italia
8. Papá está en la Atlántida – México
9. Cosas Maravillosas – Uruguay
10. Deja Vu: El corazón también recuerda - Bolivia
11. Thácht - Brasil


TEATRO MUNCIPAL DE CÁMARA (7 Grupos: 3 con una función y 4 con dos funciones)
1. Chancho – Bolivia (SC)
2. César Abraham, considerando en frio – Perú
3. Nosotros – Bolivia (SC) x 2 funciones
4. En Cuatro– Bolivia (SC) x 2 funciones
5. Eva Perón – Bolivia (SC) x 2 funciones
6. La Mujer del Don – Paraguay
7. Animales Domésticos – Bolivia (SCR) x 2 funciones


TEATRO NUNA (6 Grupos: 1 con una sola función y 5 con dos funciones)

1. 7 Menús – Bolivia
2. Fresa y Chocolate – Bolivia (SC) x 2 funciones
3. Lazarillo – Italia x 2 funciones
4. Ella – Argentina x 2 funciones
5. Cocinando con Elisa – Bolivia x 2 funciones
6. El Deseo - Bolivia (CBBA) x 2 funciones


TEATRO DE CALLE (1 Grupo: 2 presentaciones en espacios público masivos)
1. Barreras – España x 2 funciones

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